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Em Becuse eu Não Conseguia Parar de Morte por Emily Dickinson As Funções da Morte e da Mortalidade “, Porque eu não conseguia parar de Morte”Emily Dickinson “, Porque eu não conseguia parar de Morte” lida com duas inter-relacionadas mas distintas disciplinas: a morte e a mortalidade. O poeta apresenta estes temas como um fenômeno interligado, a fim de fornecer suporte para o poema do tema da morte ser inevitável, natural faceta da vida que merece aceitação. No início do poema, o alto-falante e a sua companheira, a Morte personificada como uma gentlemanlike sendo, são introduzidos (linhas 1-4). Apesar das circunstâncias que cercam o palestrante do encontro com a Morte, pode-se inferir, com base na dicção do alto-falante, de que o alto-falante não está desarmado no fato de que ela está morta (6-8). É através do uso de tom, juntamente com o simbolismo, que o poema utiliza os temas da morte e da mortalidade, para fornecer a base para o poema do tema da morte é parte inevitável da vida que precisa ser abraçado.
O poeta usa o alto-falante de som para desmistificar o tema da morte, para desempenhar papel fundamental no apoio ao poema do tema. Isto é conseguido através do poeta uso de linguagem simplista e travessão. O alto-falante tem um casual vocabulário que é desprovido de complexidade de palavras que podem conter vários significados com base em seu contexto particular (a palavra “amor” seria um exemplo de uma palavra que contém vários sentidos contextuais). A simplicidade do poema da língua não diminui a complexidade do poema tratamento dos temas da morte e da mortalidade em relação ao tema; em vez disso, essa dependência simplista redação aumenta a visibilidade do tema, retratando a morte, em particular, como um simples evento não são diferentes de outras fases da vida. Este assunto é especificamente mais afetados pela palavra do poeta escolha do que o seu homólogo devido a ser a principal preocupação da mortalidade. Enquanto a mortalidade está preocupado com o estado de morte, a morte é um fim em si mesmo, que está livre do ciclo de contemplação, que é leagued com a mortalidade. O poeta do uso da linguagem para definir o poema o tom de endereços a contemplação de mortalidade, tirando o medo longe de o ato de morrer, a pintura e a morte como uma ocorrência natural—essencialmente, desmistificando a morte. Por desnudamento morte de sua alteridade, o poeta do uso do travessão no lugar mais formal de pontuação (como vírgulas, ponto-e-vírgula, e períodos) mais leva os leitores a ver a morte como um processo natural da vida. O poema incorporação do travessão permite que o poema tenha a aparência de uma conversa, com a única pausa existente no final da primeira estrofe (4). Cada uso do travessão desenha ênfase para a linha que se segue ( “Na hora do Recreio—em Anel—/ passamos os Campos de Contemplar Grão—” [10-11]), sugerindo que, como o alto-falante relata o dia em que ela conheceu a Morte, ela é lembrar-se de detalhes que anteriormente, ela esqueceu. O emprego do travessão dá ao poema uma mais coloquial e informal disposição, permitindo o poema de tom para auxílio na normalização de morte. Este tratamento da morte traz a consciência para o poema do tema, estendendo uma explicação para o público como para a qual a morte não merecem ser temido, mas a abraçou.
Da mesma forma, o poeta usa o simbolismo para normalizar o tema da mortalidade, a fim de reforçar a presença do poema do tema. Como a Morte, a Carruagem passa a Escola “, onde as Crianças se esforçou” (9), os “Campos de Contemplar Grão” (11), e o “pôr-do-Sol” (12), o poema direciona a atenção para longe da Morte e o alto-falante e para estas imagens. O poeta usa aliteração em conjunto com substantivos próprios para trazer a ênfase dessas imagens para fins de simbolismo. Apesar do alto-falante de perceber as crianças brincando no pátio da escola, as crianças não notar o alto-falante ou de Transporte. Este distanciamento para o literal presença da Morte, propõe que, assim como a morte é uma parte inevitável da vida, assim é a continuação da vida depois que um só morreu. O símbolo do “Olhando de Grãos” e o “Setting Sun”, transmite uma posição idêntica. Embora o alto-falante ações familiar indiferença com as crianças da escola, os campos de cereais, e o pôr-do-sol, a repetição da frase “passamos” (9-12) parece implicar um com mais significado para o alto-falante na quarta estrofe (13). Assim como o Carro passa a jogar crianças em idade escolar, campos de cereais, e o sol, da vida mesmo é passar o alto-falante. Passando esses marcos, o assunto de mortalidade, especialmente a mortalidade da vida humana, é descrito como sendo tão comum como uma criança que brinca na escola, o crescimento de culturas, o pôr do sol. Esta representação de mortalidade como sendo irrelevante para a continuação da vida é como o poeta usa o ephemeralness da vida humana para reforçar a sensibilização do poema do tema.
Quando combinados, os temas da morte e da mortalidade sobreposição de construir as bases para o tema “Porque eu não conseguia parar de Morte”. Através de Emily Dickinson uso simplista de linguagem e pontuação para influenciar o tom do poema, a morte é desmistificada em uma ordinária do evento. Para normalizar o tema da mortalidade, o poeta utiliza o simbolismo do poema marcos para transmitir a simplicidade da natureza transitória da vida humana. Usando o tom e o simbolismo para representar a morte e a mortalidade comuns como a aspectos da vida, o poeta consegue demonstrar por que a morte merece ser encarado como uma parte inevitável da vida.
